Travesía Nocturna

En este episodio de Por la libre, dentro de Travesía Nocturna, abordamos un hecho que sacude no sólo a una comunidad educativa, sino a toda la sociedad: el ataque ocurrido en la preparatoria Antonio Makarenko, en Michoacán, donde un estudiante atentó contra la vida de dos profesoras. Lejos del morbo o la inmediatez, este espacio se convierte en un momento de pausa y reflexión. Nos preguntamos qué hay detrás de un acto así, qué hemos dejado de ver, de atender, de construir como sociedad para que la violencia irrumpa en uno de los espacios más significativos: la escuela. Reflexionamos sobre una idea central: la educación no es tarea exclusiva del docente ni de la institución escolar. Es un tejido social, una responsabilidad compartida. Y cuando ese tejido se rompe, las consecuencias no son individuales, sino colectivas. Nombramos también una sensación inquietante: la escuela, entendida como espacio de formación, diálogo y libertad, ha sido herida. Y ante ello, surgen respuestas que también deben pensarse con cu

No todos los caminos se recorren desde la victoria. Algunos —los más necesarios— comienzan en la derrota. En este episodio de Por la libre, dentro de Travesía Nocturna, partimos de una experiencia reciente: nuestra participación en el Segundo Encuentro de Teatro Infantil. No obtuvimos el resultado esperado. Y lejos de ocultarlo, lo ponemos sobre la mesa, lo nombramos y lo pensamos. Porque perder también enseña… si se tiene el valor de mirar con atención. A partir de ahí, la conversación se abre paso hacia una reflexión más profunda sobre el miedo, el terror y el horror, deteniéndonos en la noción de lo siniestro, desde la mirada de Sigmund Freud y su célebre texto Lo siniestro: aquello que, siendo familiar, de pronto se vuelve extraño, inquietante, casi insoportable. Ese tránsito nos lleva, casi sin darnos cuenta, a una figura central: el maestro. Hablamos de cómo el cine ha construido —y a veces distorsionado— su imagen, a través de películas como Stand and Deliver, Goodbye, Mr. Chips, To Sir, with Love y Sc

El episodio 13 se configura como un ejercicio de escucha intergeneracional que trasciende la efeméride del 14 de febrero para convertirse en un diagnóstico cultural sobre la juventud contemporánea. La conversación con Mariana y Valeria no se limita a explorar las nociones románticas del amor y la amistad; más bien revela una percepción crítica sobre la manera en que estos conceptos han sido condicionados por la presión social y por una narrativa pública que, según ellas, “escrituriza” el amor, es decir, lo convierte en guion preestablecido, en performance social más que en experiencia auténtica. Desde su perspectiva, el amor aparece subordinado al juicio colectivo: es observado, evaluado y, en ocasiones, criticado. Esta lectura evidencia una generación consciente del escrutinio digital y social al que están expuestas sus relaciones. No hay ingenuidad romántica, sino vigilancia simbólica. En cuanto a la amistad, las alumnas manifiestan una nostalgia ética: consideran que ya no posee los rasgos de lealtad, fide

¿Y si aquello que cuestionamos… también nos cuestiona de vuelta? En este episodio de Artendencia, dentro de Travesía Nocturna, decidimos hacer algo poco común: someter nuestro propio discurso a análisis. Porque creemos que cada palabra dicha al aire no es inocente; tiene peso, dirección e impacto. Y si hablamos de pensamiento crítico, lo mínimo es aplicarlo también hacia nosotros mismos. Partiendo del episodio 11 de Por la Libre, donde reflexionamos sobre la posverdad, el valle inquietante y el miedo contemporáneo frente a la inteligencia artificial, esta vez invitamos a la propia IA —a través de un análisis académico y humanístico— a escucharnos, leernos y pensarnos. El dictamen no fue totalmente complaciente, pero tampoco adverso: señala que el episodio interpela a un público reflexivo, ya inquieto por el impacto de la tecnología en lo humano; advierte el riesgo de parecer elitista por su cercanía con la filosofía y la educación; pero también reconoce el tono, el lenguaje y la capacidad de transformar un me

¿Qué pasa cuando una mentira logra decir más que la verdad? En este episodio de Por la libre, dentro de Travesía Nocturna, partimos de una provocación: una portada fake de The Economist que incendió redes y conversaciones al anunciar, para 2026, una nueva pandemia más devastadora que la de 2019, un Mundial de fútbol atravesado por la incertidumbre y una disputa geopolítica por Groenlandia y sus recursos. Aunque la portada es falsa, su potencia simbólica es real. Y ahí nos detenemos: en la posverdad, en ese territorio donde lo que se siente verdadero pesa más que lo que es comprobable, y donde el miedo, la sospecha y la narrativa sustituyen al análisis. Desde ahí nos adentramos en el valle inquietante, la teoría que explica por qué algo que se parece demasiado a lo humano —pero no lo es— nos produce rechazo, extrañeza y hasta terror. Hablamos de su autor, de su contexto y de cómo esta idea se conecta hoy con la inteligencia artificial: máquinas cada vez más “perfectas”, más eficientes, más parecidas a nosotros

En este segundo episodio de Artendencia Resúmenes, dentro del espacio Travesía Nocturna, nos adentramos en el libro “Dibujando con Rotuladores” de Martín Antonino. Este manual explora el rotulador como una herramienta artística versátil, destacando su facilidad de uso frente a técnicas tradicionales como el pincel. El autor clasifica los rotuladores según su grosor de punta y la composición de sus tintas, brindando consejos prácticos sobre los papeles más adecuados para evitar manchas. La obra diferencia claramente entre el ‘apunte rápido’, que requiere espontaneidad y síntesis, y el ‘dibujo terminado’, donde se busca mayor detalle y realismo. Además, ofrece lecciones sobre la teoría del color, explicando el uso de gamas frías y cálidas, así como la técnica del “puntillismo” para mezclar tonos visualmente. Finalmente, el texto describe “métodos mixtos” que combinan rotuladores con acuarelas o pintura sobre acetato para lograr acabados profesionales. Como lo hemos comentado: este episodio no pretende sustituir

En este primer episodio de Artendencia Resúmenes, dentro del espacio Travesía Nocturna, nos adentramos en el libro “Atrévete con el cuaderno de dibujo” de Félix Scheinberger, una obra que no enseña a dibujar “mejor”, sino a dibujar con verdad, constancia y libertad. Este episodio no pretende sustituir la lectura del libro ni ofrecer una receta técnica cerrada. Muy por el contrario, funciona como una invitación consciente: una puerta de entrada para reconciliarse con el cuaderno de dibujo como territorio íntimo, diario visual y espacio de pensamiento. El resumen señala ideas clave, actitudes y posturas frente al dibujo que Scheinberger propone, sin agotar su profundidad ni su experiencia práctica. A lo largo de la charla se destacan reflexiones que enriquecen la lectura sin competir con ella: el valor del error, la importancia del proceso sobre el resultado, el dibujo como forma de observación del mundo y de uno mismo, y la necesidad de perder el miedo al trazo imperfecto. Aquí, el cuaderno no es un objeto par

En este episodio de Por la Libre, dentro de Travesía Nocturna, la conversación inicia desde la literatura y el error asumido con honestidad. Hablamos de Benito Pérez Galdós y Rómulo Gallegos, y pedimos disculpas por haber confundido Doña Perfecta con Doña Bárbara, entendiendo el error no como falla, sino como parte natural del pensamiento en movimiento. Aprovechando el espíritu de la travesía, el diálogo nos lleva hasta Venezuela. Comentamos la situación que vive su pueblo, las tensiones históricas y la intromisión de fuerzas externas —no nombradas, pero conocidas— que siguen marcando el destino de América Latina. Más que ofrecer respuestas cerradas, el episodio abre preguntas necesarias. Volvemos entonces al eje que ha atravesado este proyecto desde el inicio: el pensamiento. Su activación, su urgencia en la sociedad y su papel como herramienta de humanización. Hacemos un recuento del camino recorrido desde el primer programa, reconociendo que no imaginábamos llegar al episodio número once, y agradecemos pro

En este décimo episodio de Por la Libre, la charla inicia con una noticia que no es menor: el pase a la final de la Unidad de Teatro Experimental en el Segundo Encuentro de Teatro Infantil. A partir de ahí, la conversación se abre hacia el teatro como oficio, como disciplina y como acto profundamente humano. Hablamos del método de Stanislavski, de sus reformadores, de aquello que dejó sembrado para la posteridad y de cómo estas bases dialogan —y a veces se confrontan— con el método propio que se trabaja en la Unidad, centrado en la transfiguración del actor. No se trata de una clase magistral ni de una exposición académica, sino de una reflexión viva: ¿qué significa formar actores?, ¿qué implica realmente un método?, ¿hasta dónde la técnica es un medio y no un fin? Entre ejemplos, observaciones críticas y experiencias de trabajo, el episodio va trazando puentes entre tradición, práctica y pensamiento. La conversación deriva naturalmente hacia un terreno más amplio: el pensamiento mismo. ¿Cómo se construye?, ¿

En “Por la Libre”, dentro de Travesía Nocturna, regresamos sin filtros, sin afeites y sin efectos—otro episodio pelón, como Dios y los micrófonos imperfectos mandan. Aquí todo se oye: los errores, los tropiezos, los ruidos de fondo, los silencios incómodos… y las verdades que ya nadie quiere decir porque la Inteligencia Artificial está educando a medio mundo para sonar perfecto y pensar en automático. En esta segunda vuelta por la filmografía de Ridley Scott, nos adentramos en Prometeo y Alien, y desde ahí nos lanzamos a comentar cómo figuras brillantes —como el profesor de Intriga en la Calle Arlington o el mismísimo Unabomber— terminan chocando contra el Estado, ese gran creador de posverdades convenientes, que borra lo que le molesta y magnifica lo que le sirve. Para muestra, la delirante y lúcida El Regreso de los Muertos Vivientes 2, donde los errores del poder regresan del panteón. Hacemos además una recapitulación rápida y sin compasión del episodio anterior: Adal Ramones, Eugenio Derbez, Carlos Trejo…

En esta entrega de Por la Libre, dentro del podcast Travesía Nocturna, nos despojamos de toda edición y de todo artificio. Grabamos con los ruidos de la escuela, nuestras voces tal y como salen del micrófono, y los errores que cometemos al hablar. Nada se oculta. Nada se embellece. Porque antes del algoritmo hubo humanidad, duda, equivocación… verdad. En una charla franca entre camaradas, recorremos la filmografía de Ridley Scott y nos detenemos en títulos como Gladiador, Thelma & Louise y American Gangster. Conversamos sobre figuras polémicas como Jared Leto y Christopher Nolan, y cuestionamos el lugar que se le ha dado a programas como Otro Rollo e Incógnito, así como la sobrevaloración del cine de Eugenio Derbez y sus plagios. La conversación se expande hacia la educación, la lectura, la escritura y la peligrosa tendencia a disfrazar la realidad con eufemismos, creyendo que cambiar la palabra cambia la herida. Hablamos de la autocensura, del costo del cine y de si realmente se necesita una fortuna para

En este episodio de Por la Libre, dentro de Travesía Nocturna, iniciamos con una disculpa y una sonrisa: confundimos el inicio de La Llorona de Caifanes con un violín, cuando en realidad fue una guitarra eléctrica con un pedal Boss C3. Así arranca una charla que, como siempre, fluye entre la curiosidad, la risa y la reflexión. El tema se abre paso con Jared Leto, ese actor siempre envuelto en controversia, entre el genio y el exceso, un moderno rey Midas al revés: todo lo que toca parece desvanecerse en la taquilla. Desde ahí nos adentramos en la figura de uno de los detectives más emblemáticos del cómic: Batman. Revisamos su evolución a través del tiempo, desde el investigador sombrío de los inicios hasta el héroe tecnológico y existencial que vuelve a surgir en la película de 2022. No faltan los guiños: el Batman de Ben Affleck, que parece más un Transformer cansado que un caballero de la noche; o Robert Pattinson, que deja atrás el brillo del vampiro para sumergirse en la oscuridad y encontrar, por fin, lu

En este episodio especial de Travesía Nocturna, las voces, los gritos y las risas del Día de Muertos se entrelazan con la conversación de dos camaradas que, más que hablar, comparten el alma de una tradición profundamente viva. Desde un centro educativo que vibra con los ecos de los niños pidiendo su calaverita, Por la Libre se convierte en una sobremesa radiofónica donde se recuerdan películas, se evocan sabores, aromas y colores, y se celebra la presencia de quienes ya partieron. El bullicio del entorno se mezcla con la música tradicional mexicana y con la reflexión: en México, la muerte no se teme, se invita; se le pone mesa, flor y canción. Comer un cráneo de azúcar o encender una vela no es un gesto macabro, sino una afirmación de vida. Porque aquí, el regreso de los muertos es también la confirmación de que seguimos vivos, de que la memoria y el afecto nos sostienen. Entre risas, errores y agradecimientos al público que acompaña y corrige, el episodio culmina con Don’t Fear the Reaper de Blue Öyster Cul

En este quinto episodio de Por la Libre, las olas sonoras se abren con la clásica cortinilla de Hawái 5-0, dando paso a un nuevo viaje entre risas, complicidad y reflexión. Entre saludos, bromas y la advertencia de que el programa durará un poco más —para dejar respirar las ideas—, los camaradas emprenden una conversación que se adentra en las profundidades del mito y la condición humana. En esta travesía se encuentran tres criaturas emblemáticas del cine y la literatura: el monstruo de la laguna negra, el fantasma de la ópera y la momia. Cada uno encarna un miedo distinto: lo inhóspito que habita la selva y el corazón humano; la soledad que resuena entre las notas de un órgano olvidado; y el encuentro con lo ajeno que, sin embargo, nos resulta tan próximo. La charla fluye entre preguntas que desnudan el alma del monstruo: ¿se crea o nace? ¿Hasta dónde la sociedad participa en su origen, su aislamiento y su tragedia? ¿Qué papel juega la educación en la construcción de lo “anormal”? En medio de estas reflexion

Entre risas, ecos escolares y voces que llenan los pasillos, Por la libre abre su cuarto episodio con una dosis de humor y nostalgia. La cortinilla de Los Monsters y la intervención del reverendo Alegría en Los Simpson marcan el tono: la ironía, la complicidad y el juego son parte del viaje. En esta ocasión, la conversación se centra en dos figuras legendarias del imaginario del horror: el hombre lobo y el hombre invisible. Desde el aula convertida en estudio, los camaradas desmenuzan los símbolos que encierra cada monstruo: la lucha entre lo humano y lo instintivo, la pérdida de identidad, el deseo de ser visto o de ocultarse. Entre los gritos de los alumnos y el bullicio cotidiano, se revela que cada criatura merece su propio episodio, pues detrás de cada una late una verdad profunda sobre la condición humana. Más que una charla, este encuentro es una travesía por la palabra y la imaginación, donde el humor abre paso a la reflexión, y el error, una vez más, se convierte en el camino hacia la verdad.

En este nuevo episodio de Por la Libre, el aula se convierte en un espacio de conversación y pensamiento. Entre el murmullo de los alumnos, los ecos de los pasillos y la vitalidad de un centro educativo, se desarrolla una charla espontánea entre dos camaradas que, más que exponer, dialogan sobre tres figuras esenciales del imaginario del horror: Drácula, Frankenstein y su novia. El intercambio, marcado por la naturalidad y el entusiasmo, nos lleva a descubrir que cada monstruo encierra un universo propio, una metáfora profunda de la condición humana que merece un episodio completo para ser comprendida. Drácula, con su sed de eternidad; Frankenstein, con su deseo de pertenecer; y su novia, símbolo del amor imposible y del rechazo. En medio de las voces y el ruido cotidiano, surge la reflexión sobre la importancia del lenguaje como medio de encuentro y de revelación. Porque en el error, en la palabra que tropieza, nace también la verdad y la posibilidad de comprendernos mejor. Así, entre risas, ideas y descubri

Desde los primeros vampiros y hombres lobo hasta los asesinos seriales del cine contemporáneo, el monstruo ha cambiado de forma, pero nunca ha dejado de reflejarnos. En este episodio exploramos la evolución de las criaturas que habitan nuestras pesadillas a través de cuatro momentos históricos: los monstruos clásicos, símbolos del miedo ancestral; los monstruos de transición, que anuncian el cambio moral y científico del siglo XX; los asesinos seriales, donde el horror se hace humano; y los monstruos de los setenta, ochenta y la actualidad, donde la violencia y la tecnología revelan nuevas sombras de nuestra identidad. Analizamos su importancia cultural y cómo cada época ha visto en ellos un espejo: de nuestras culpas, nuestros deseos y la forma en que percibimos al “otro” y a nosotros mismos. Porque, al final, el monstruo no vive fuera: vive dentro de la realidad que hemos creado.

En este primer episodio de nuestro podcast nos adentramos en un viaje musical y cultural en torno a la Muerte, con la mirada puesta en la próxima celebración del Día de Muertos. Analizamos cuatro canciones que, desde distintos rincones de Latinoamérica, dialogan con el dolor, la memoria y la trascendencia: Nuestro juramento de Julio Jaramillo, El funeral de un labrador de Chico Buarque, y dos piezas inmortales de Óscar Chávez, La Llorona y Boda negra. Entre la voz rebelde de Chávez y el romanticismo desgarrador de Jaramillo, buscamos entender cómo la música se convierte en un puente entre la vida y la muerte, entre la nostalgia y la esperanza. Este es apenas nuestro inicio, un programa hecho con pasión y con el firme deseo de crecer, mejorar y llegar a muchos oyentes que, como nosotros, encuentran en el Arte un espacio para reflexionar y sentir.

Al despedirnos, desearnos buenas noches, creemos que habrá un nuevo día y todo habrá de mantenerse como siempre. ¿Qué pensarías, si hoy, al escuchar la radio mal sintonizada, el locutor dijera que es la última noticia que dará, que el mundo como lo conocimos terminó? ¿Qué harías? También es digno de resaltar el trabajo profesional de quien está al frente de un programa radiofónico y, pese a las circunstancias, continúa hasta el final sin titubear, hilando cada idea… Bienvenido a Travesía Nocturna

Hace poco leí el cuento: “La otra noche de Tlatelolco”, del escritor Bernardo Esquinca, y no me pude quedar con el deseo de hacer algo adyacente a la aventura que él nos narra. El Arte tiene eso, cada creación abre la puerta a otra. Como siempre, mi inspiración no fue mayor a 120 segundos. Gracias por recibirme.