Konglomerat Podcastowy

Krótko po omówieniu mini-eventu „Heroes Reborn” Misty i Jerry powracają z rozmową na temat kolejnego tomu „Avengers” spod pióra Jasona Aarona. Tym razem główna intryga kręci się wokół She-Hulk, która zostaje porwana przez Zimową Gwardię, a… to zaledwie początek jej (i nie tylko jej) kłopotów. W jaki sposób Aaron nawiązuje do wydarzeń z wcześniejszych tomów swej serii i jak wykorzystuje znane z historii Marvela postacie i motywy? Co oferuje nam pięćdziesiąty, pogrubiony zeszyt „Avengers”? Jak oceniamy dwie mini opowieści, które również znalazły się w tym tomie? O tym i wielu innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku.

Wśród szumu skrzydeł i mroku nocy… Ulicami wielkiego miasta przemyka cień. To Kruk. Szaleniec. Poeta. Mściciel. Kochanek. Powstały z martwych, aby wymierzyć sprawiedliwość. Drogę jego zemsty wyznaczą krwawe ślady i potok wylanych łez. Autor „Kruka” James O«Barr umieścił w tym komiksie własną rozpacz. Targany wyrzutami sumienia i dławiącym poczuciem ogromnej straty przelał swoje uczucia w pełną gotyckiego uroku oraz intensywnych emocji historię, która fascynuje, inspiruje i wzrusza kolejne pokolenia odbiorców. To uniwersalne dzieło idealnie wpasowało się w ostry, ponury i przesadzony świat, który DC i Marvel kreowali w połowie lat 80. Jednak był w stanie podważyć gatunek, opowiadając naprawdę wciągającą historię żalu, straty i zemsty, odnosząc się do schematów zaczerpniętych z superhero. Zaproponujemy nowe odczytanie postaci Erica. Prześledzimy jego historię w kontekście biografii autora. Poszukamy źródeł i kontekstów. Opowiemy o wpływie muzyki i sztuki na wizerunek bohatera. Spróbujemy zrozumieć istotę fenome

Oczywistym było, że po przejęciu praw do marek „Obcy” oraz „Predator” studio Disneya będzie się starało zaserwować nam kolejne tytułu w ramach znanych i lubianych serii. Tym samym dwa lata temu pojawił się na Disney Plus „Prey”, które stanowił świeże otwarcie uniwersum Predatora, a kilka dni temu do kin trafił „Obcy: Romulus”, czyli wyczekiwany film będący powrotem do świata Ksenomorfów. Dziś w wirtualnym studio spotkali się Sev z Ziemniaczanego Pola oraz Jerry aby podyskutować o najnowszym filmie znanego z „Martwego zła” oraz „Nie oddychaj” Fede Alvareza. Jak podoba się nam otwarcie całości? Czy fabularnie to składanka typu „best of”, czy jednak twórcy mają do powiedzenia coś nowego? Jak oceniamy nawiązania? Czy zakończenie tej historii nas usatysfakcjonowało, czy raczej rozczarowało? I w końcu, czy czekamy na kolejne produkcje z Obcym w roli głównej? Posłuchajcie i podzielcie się swoimi wrażeniami z seansu!  Strefa spoilerowa: 00:37:20

Pewnego dnia Blade budzi się w świecie, w którym nie ma drużyny Avengers, a ich rolę sprawuje Amerykański Szwadron Sztandarowy. Taki jest punkt wyjścia do krótkiego eventu, którym nagle uraczył nas Jason Aaron w trakcie trwania swojego runu „Avengers”. MistyPop i Jerry postanowili się z tym komiksem zapoznać i dziś spotykają się w wirtualnym studio aby o nim porozmawiać. Jak bardzo ekipa Szwadronu Sztandarowego podobna jest do Ligi Sprawiedliwości znanej z wydawnictwa DC i co ma wspólnego z serialowymi supkami z „The Boys”? Jak bardzo Aaron poszalał z alternatywną rzeczywistością? Jak oceniamy wyjątkowe jak na standardy Marvela rysunki? O tym wszystkim i paru innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku.

Amerykańskie kino science-fiction z lat pięćdziesiątych jest pełne skrajności. Zmutowane kraby, wielkie pająki, potwory z głębin i gigantyczne kobiety. To wszystko w oparach zimnowojennych lęków i atomowych koszmarów. Czy klasyczne monster movies z tej dekady to dziś już wyłącznie naiwne opowiastki spod znaku gumowych stworów, kosmicznej przesady i zerowych budżetów, czy może wyraźny głos swoich czasów i nurt bez którego nie byłoby współczesnego kina? Przyglądając się klasykom nurtu, bestiom z głębin i przestworzy, przetrzemy nowe szlaki i zaprosimy na podróż zaskakującymi drogami. Dzisiejsze nagranie jest archiwalnym zapisem naszej prelekcji wygłoszonej na Kapitularzu 2023. Wersja filmowa zawiera prezentację slajdów, którą wyświetlaliśmy podczas prelekcji.

Kobiety eksploatacji pozostają na łonie morderczej przyrody. „In a Violent Nature” już za nami, pora więc wrócić do lat osiemdziesiątych. Tym razem Marta i Bogusia spotykają się w wirtualnym studiu by porozmawiać o kultowym filmie Jeffa Liebermana „Tuż przed świtem”, gdzie ponownie arthouse miesza się z kinem gatunkowym. Rwące rzeki, linowe mosty i górskie pejzaże – to wszystko czeka na was w dzisiejszym odcinku. Gdzie w tak malowniczej przestrzeni kryje się zło? Kto w lesie jest najstraszniejszym drapieżnikiem? W końcu kim jest final girl i dlaczego szczególnie dziś powinniśmy do niej wrócić? Ubierzcie wygodne buty, załóżcie plecaki i wyruszajcie na tę wycieczkę z nami!

Na życzenie widzów Rozmovieone powracają do tematu historycznych narracji w kinie. Bogusia i Marta zmierzą się z legendarnym dziełem Stevena Spielberga – „Listą Schindlera”. Dla wielu film ten stanowi swoistą definicję sposobu, w jaki o Holocauście mówi Hollywood. To niewątpliwie obraz pamiętny, przez wzgląd na proste świadectwo oraz niepodważalny kunszt reżysera. Intelektualnie i technicznie wyprzedzał wiele filmów poruszających temat Zagłady, wprowadzając do głównego nurtu dyskusję z zupełnie innej perspektywy. Jednak, już krótko po premierze Spielbergowi zarzucano zbytnią zachowawczość, próbę przymilenia się światowej krytyce oraz opowiadanie o doświadczeniu ofiar przez pryzmat niemieckiego przedsiębiorcy. Izraelski krytyk Liel Leibovitz stwierdził, że to „najmniej żydowski pod względem wrażliwości film” ze wszystkich znanych mu obrazów Shoah. Czy miał rację? Jak obecnie w świadomości widzów funkcjonuje filmowy klasyk? Czy więcej w nim kontrowersji czy jednak dobrych aspektów? Jak w kontekście współczesneg

Po omówieniu „Nawałnicy”, czyli słuchowiska zrealizowanego w ramach pierwszej fazy Wielkiej Republiki, Mando i Jerry zabrali się za lekturę i słuchanie kolejnego projektu z tego worka, czyli „Bitwy o Jedhę”. W dzisiejszym podcaście chłopaki dyskutują o różnicach pomiędzy podejściem do tematu ze strony George’a Manna, autora „Bitwy o Jedhę”, a tym co proponował wcześniej Cavan Scott w „Nawałnicy” i „Dooku. Stracony dla Jedi”, rozmawiają o istotności wydarzeń, które śledzimy w słuchowisku z perspektywy całości drugiej fazy i w końcu zastanawiają się nad tym jak wypada wersja książkowa słuchowiska. Zapraszamy na odcinek i zachęcamy do dzielenia się swoimi wrażeniami z lektury.

Po dziesięciu latach od dyskusji o „Dishonored” MistyPop i Jerry spotkali się w wirtualnym studio aby podyskutować o innym tytule ze stajni studia Arkane, czyli o „Preyu”. Ten wydany w 2017 roku immersive sim to utrzymana w konwencji science-fiction wariacja na temat spotkania ludzi z obcą rasą i konsekwencjach tego wydarzenia. Chłopaki dyskutują o poziomie trudności gry, o tym jak twórcy „Preya” organizują przestrzeń, jak podchodzą do różnych mechanik rozgrywkowych, a także na czym polega pewna unikatowość w konstrukcji głównej historii i misji pobocznych. Rozmawiają także o głównym temacie gry i o tym jak fabuła i decyzje, które podejmujemy w trakcie rozgrywki są z nim sprytnie zintegrowane, a w końcu biorą na warsztat finał, który część graczy uznała za rozczarowujący. To wszystko i wiele więcej znajdziecie w dzisiejszym – w pełni spoilerowym – odcinku.

Udało się! W końcu została przełamana klątwa ciążąca nad serialami gwiezdnowojennymi i oprócz pierwszych wrażeń wracamy dziś do Was z podsumowaniem całego sezonu serialu „Star Wars: Akolita” W wirtualnym studio spotkali się Mando, Rychu oraz Jerry, którzy dyskutują ile ostatecznie dostaliśmy tutaj kryminału, a ile kina akcji. Zastanawiają się nad tym czy efektywnie wydano 180 mln dolarów budżetu, podsumowują smaczki dla fanów Wielkiej Republiki i rozszerzonego uniwersum Gwiezdnych wojen, a przede wszystkim oceniają co się udało, a które elementy tej historii można było poprowadzić lepiej. To wszystko i wiele więcej znajdziecie w dzisiejszym odcinku, a na koniec tej (W PEŁNI SPOILEROWEJ) rozmowy chłopaki opowiadają o zapowiedziach książkowo-komiksowych wokół „Akolity” i zastanawiają się na przyszłością serialu. Polecamy!

Gdzieś w Nowej Anglii, na styku jawy i snu kryje się tajemnica. Pod śnieżną pokrywą senne miasteczko Kings Hill wydaje się trwać w oczekiwaniu… Na nadejście Białej Pani. Na grozę. I na kogoś, kto ją powstrzyma. Para młodych detektywów ‑Friday Fitzhugh oraz Lancelot Jones – jeszcze nie wie, jakie sekrety przyjdzie im odkryć. Na razie w mrocznym lesie Łasica żłobi w drzewnej korze tajemnicze symbole. Co oznaczają? Co go opętało? Jaki związek z jego stanem ma starodawny rytualny sztylet? W upalny dzień zapraszamy na kolejny, zimowy przystanek w podróży po twórczości Eda Brubackera. Tym razem Bogusia i Sylwek omówią dla Was pierwszy tom młodzieżowej serii detektywistycznej pt: „Friday”, wydany na polskim rynku przez NAGLE! Comics. Niczym Holmes i Watson poszukają gatunkowych poszlak, przyjrzą się bacznie postaciom młodych detektywów i zastanowią na symboliką sów oraz latarni. Skonfrontują racjonalne analizy z emocjonalnym podejściem. Na ile historia przykuła naszą uwagę? Co ma wspólnego z „Przygodami trzech detek

Marta i Jerry spotkali się w internetowym studiu by porozmawiać o „Łowcach” – serialu opowiadającym o grupie mścicieli polujących na nazistów osiadłych w Stanach Zjednoczonych po II wojnie światowej. Ta dziś już nieco zapomniana produkcja Amazona stała się idealnym punktem wyjścia do dyskusji na temat krytycznej recepcji kontrowersyjnych produkcji, oraz tego co wypada a co nie w produkcjach wojennych. Czy „Łowcy” – kolorowy i efektowny krewniak „Bękartów wojny” słusznie został zapomniany? Czy Al Pacino rzeczywiście nie miał prawa zagrać swojej roli? W końcu kto i po co powraca zza grobu, a kto jest najlepszym złolem? Posłuchajcie! Strefa w pełni spoilerowa: 01:40:17

Drugi sezon Kobiet eksploatacji trwa w najlepsze i właśnie doczekał się odcinka specjalnego, w którym Marta i Bogusia na chwilę opuszczają lata osiemdziesiąte. Wszystko po to by przyjrzeć się ostatniemu głośnemu slasherowi. Choć czy na pewno slasherowi? Czy może jego “ambient” odmianie”? A może jeszcze inaczej? Premiera “In a Violent Nature” stała się dobrym punktem wyjścia do rozmowy na temat slasherowych wzorców, roli natury w jego obozowej odmianie, oraz namysłu nad współczesnym kinem grozy mierzącym się z tym popularnym, choć podatnym na uproszczenia nurtem. Jak wypadł ten slow slasher, w którym podążamy za mordercą, niespiesznie przemierzającym leśne ostępy? Sprawdźcie sami! Strefa spoilerowa: 01:33:13 Kobiety eksploatacji możecie wspierać kawą tutaj.

W dzisiejszym odcinku Żarłok opowie przekrojowo o tym co pożarł w upalnym czerwcu. W podcaście posłuchacie o: Jacek Dukaj – Starość aksolotla Mathieu Bablet – Węgiel i krzem Marta Matyszczak – Cieszyn prowadzi śledztwo Herman Hesse – Wilk Stepowy Aimee De Jongh – Dni Piasku Filipe Melo, Juan Cavia – JEDZENIE/PICIE Andrzej Chwalba – WISŁA biografia rzeki Stephen King – Przebudzenie Myszka HAMA MW-500 Skurę możecie wspierać na patronite.pl/skura

Niespełna przed miesiącem zakończyła się siedemnasta edycja Festiwalu Animator. Jerry ponownie brał w niej intensywny udział i dziś chciałby się podzielić swoimi wrażeniami i przemyśleniami. Jak prezentowało się tegoroczne hasło programowe? Jak bardzo zaskakująca okazała się retrospektywa Maasakiego Yuasy? Czym urzekło Jerry’ego „The Primevals”? Jak wypadły wydarzenia specjalne takie jak instalacja performatywna „Artificial stupidity”, pokaz filmów studenckich Walki w klatkach, czy selekcja animacji dla dorosłych Koszmarynki? Z kim udało się mu spotkać w ramach wydarzeń z sekcji Masterclass? O tym wszystkim i wielu innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku. W ramach uzupełnienia wrażeń z tegorocznego Animatora polecamy rozmowę Karola Szafrańca z Dyrektorką festiwalu Adrianą Prodeus w podaście AudioWizualnym do posłuchania choćby tutaj.

Zgodnie z zapowiedzią sprzed kliku dni Jerry zaprasza na kolejny odcinek przeglądu komiksowego. Dziś ponownie posłuchacie o albumach z imprintu Hill House Comics, a konkretnie o dwóch tytułach, które odpowiednio przygodę z tą serią zaczynały („Koszyk pełen głów”) oraz kończyły („Lodówka pełna głów”). A na deser Jerry serwuje opowieść o pewnym niezależnym komiksie science-fiction. Jak ocenia poszczególne tytuły? Posłuchajcie! Dokładną rozpiskę prezentujemy poniżej: 00:00:51 – „Koszyk pełen głów” 00:11:02 – „Lodówka pełna głów” 00:22:13 – „Gone”

Wyrwany z kart historii, nadchodzi bohater na miarę naszych czasów… Zapraszamy na kolejne spotkanie z Ethanem Recklessem. Tym razem cofamy się do roku 1985. To był wyjątkowo podły czas, ale Ethanowi dopisało szczęście. Bo znienacka pojawiła się ONA – Linh. Przyniosła z sobą spokój, rozjaśniła pesymistyczne myśli i wypełniła samotne chwile. Ale gdy podczas wieczornego seansu na ekranie zobaczyła twarz swojej zaginionej przed laty siostry nic już nie będzie takie samo. Reckless zrozumiał, że odkrycie prawdy może okazać się początkiem końca… Komiksowy duet Brubaker/Phillips po raz kolejny zabierają nas w pulpową podróż do Los Angeles. Tam gdzie kobiety są piękne, skinheadzi brutalni, a mroczne podziemie Hollywood wyjątkowo niebezpieczne dla pragnących sławy. Okultystyczne sekrety. Niebezpieczni przywódcy sekt. Niezwykle pożądane filmy „ostatniego tchnienia”. Oto wyjątkowo barwny, ale i przerażający obraz amerykańskiego społeczeństwa, o którym opowiedzą Bogusia i Sylwester Kozdroj z podcastów Retro Komiks oraz Go

Po kilku miesiącach przerwy Jerry zaprasza na kolejną odsłonę Przeglądu komiksowego, w którym klamrę dla opowieści z uniwersum Gwiezdnych wojen stanowią dwa tytuły rozgrywające się w czasach wiktoriańskich. Czym zaskoczyła Jerry’ego „Jenny Finn” duetu Nixey/Mignola? Jakie punkty wspólne znajdziemy pomiędzy tym komiksem i „Daphne Byrne” z imprintu Hill House Comics? Do kogo skierowana jest historia „Darth Maul. Syn Dathomiry”? O tym i wielu innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym podcaście. Dokładną rozpiskę prezentujemy poniżej: 00:00:54 – „Jenny Finn” 00:14:39 – „Star Wars. Darth Maul. Syn Dathomiry”, a tutaj posłuchacie Mando 00:26:54 – „Daphe Byrne”, a tutaj posłuchacie Mando i Szymasa

Dziś Skura bierze się za swoje zaległości i zasiada do dwóch albumów amerykańskiego klasyka komiksu, czyli Willa Eisnera: Nowy Jork. Życie w wielkim mieście Życie w obrazkach. Opowieści autobiograficzne Ile tutaj obyczajowości, humoru, smutku i łez? Oraz czy warto? Zapraszamy do odsłuchu. Skurę możecie wspierać na patronite.pl/skura

RozMOVIEone wyciągają z szaf peleryny i opuszczają swoje mroczne legowiska, aby porozmawiać z Wami o filmowym wizerunku wampirów z Quebecu. Wszystko dzięki debiutującej reżyserce – Ariane Louis-Seize, która udowodniła, że filmowe wampiry nie powiedziały jeszcze ostatniego słowa i że nadal można o nich opowiadać zarówno w odniesieniu do klasycznych motywów, jak i zupełnie nowo, robiąc przy okazji film autentycznie zabawny i mądry. Podczas wędrówki z „Humanitarną wampirzycą poszukującą osób chcących popełnić samobójstwo” spróbujemy odpowiedzieć na pytanie – jaki jest współczesny filmowy wampir? Czy jest hipsterem? Co go kręci? I jak radzi sobie z wymaganiami rodziców? Możecie być pewni, że w ten temat warto się wgryźć! I warto go posmakować do ostatniej kropli! Ten wyjątkowo smakowity kąsek przygotowujemy we współpracy z Aurora Films – dystrybutorem filmu „Humanitarna wampirzyca poszukująca osób chcących popełnić samobójstwo”. Biegnijcie do kina, ale osikowe kołki zostawcie w domu – to zaskakująco uroczy krwiop